书法家赵浩如：中国的文化人，就应该写好字

　　中新网昆明10月31日电 题：书法家赵浩如：中国的文化人，就应该写好字

　　记者 缪超

　　著名学者余秋雨对书法作品的鉴赏眼界颇高。某年，余秋雨到访昆明，在一个文化空间偶然间看到一幅书法，驻足赏析良久，他依据自身对笔墨的敏感做出判断：书写者是一位真正的学者，而且是研究古典文学的学者……

　　这位书写者，是云南大学人文学院教授、中国书法家协会德艺双馨会员、云南省书法家协会前副主席、云南省诗词学会前会长赵浩如。

　　近日，记者在云南昆明专访赵浩如，这位86岁高龄的老者说：“我首先是一名教师、中国古典文学研究者，至于书法，我认为，作为一名中国的文化人，都应该写好字。”

　　耄耋之年的赵浩如在昆明北市区有一个艺术工作室，以传播传统文化为己任，这里时常会聚集众多的书画艺术爱好者，可谓群贤毕至少长咸集，尤其以对书法兴趣浓厚的青少年学子居多。相比现在的孩子将书法作为一项兴趣而言，赵浩如少时练习书法，是一种社会氛围，是当时学校的一门必修课。

　　1938年4月，赵浩如生于昆明一个书香门第。其少时常受父亲教诲：字是一个人在社会上立身做事的门面，字写得好，才会受人尊重。

　　正如近代书法评论家刘熙载在《艺概·书概》中说，“书，如也。如其学，如其才，如其志，总之曰：如其人而已。”

　　“那时，写字像现在看电视一样，是件很普通的事。”赵浩如回忆，小时候在吃饭时，常会听父亲议论同城谁的字写得好，历史上谁的字写得好，或者会谈论哪家有方好砚，谁家藏了本珍稀碑帖……

　　那时，谁家有红白喜事，宾客手写自己编撰的对联，或敬贺或哀挽。赵浩如记得小时候有个亲戚办婚事，在大厅挂满各路宾客赠贺的喜联，亲朋好友会聚喜联前，点评谁的联语对得好，谁的字写得好。

　　赵浩如5岁开始练字，从描红开始，父亲和二叔父用“紫土”为他做了描红本。当时昆明人家取当地常见的一种红泥土，用水化开当作朱墨写成描红供临摹之用。

　　后来步入学校，毛笔、墨盒也是他书包里的必备之物，“和语文、算术一样，当时书法是一门必修课。”

　　大学时期，赵浩如在云南大学攻读汉语言文学专业，1961年大学毕业留校任教，学校缺乏古典文学教师，尤其是古代文学和先秦文学的教师，就让他上这门课。

　　自此，赵浩如多年从事中国古典文学的教学与研究工作，对历史、诗词、艺术和美学、历代书画论文、西方现代艺术史和中外古典哲学，现代哲学和美学都有所涉猎，著有《诗经选译》《楚辞译注》《古诗中的云南》《艺术美论文选》《历代楹联选》等书籍。

　　提及《历代楹联选》一书，赵浩如说“滇人擅联”是被学界公认的。最有名莫过于清朝云南名士孙髯翁所作《大观楼长联》，“五百里滇池，奔来眼底，披襟岸帻，喜茫茫空阔无边……”长联共有184字，被誉为天下第一长联；102字的《岳阳楼长联》由晚清文学家窦垿撰写，窦垿是云南曲靖师宗人；成都武侯祠《攻心联》，其作者赵藩是云南大理剑川人。

　　赵浩如说，楹联文化是综合性文化，首先具有文学性，讲究对仗、平仄、格律；其次就是书法，要挂在建筑物上为后世欣赏，就要具有书法美感。“中国古代的文人，既能文，又能书法。”

　　赵浩如之所以能在书法艺术创作方面有成就，离不开他从事中国古代文学研究与教学工作40余年，有着深厚的字外涵泳功夫。

　　退休后，他潜心书法、绘画和诗词，汲取中国传统文化精华的同时，注重以书法表现中国文化精神世界的内涵。“在书法创作中，既要有传统基本功，又要有感悟新的艺术的敏感性，这样才有生命力。个人作品除扎实的技法功力外，更要重视多学科和姊妹艺术的相互作用，专业精，学识广，深究字外功夫，有实践、有理论，才能写出好字。”

　　书法界如是评价赵浩如的书法：以王羲之和王献之为宗，又兼收李邕、米芾、董其昌、王铎等大家之长，融汇一炉，自成一体。其风格以行草见长，亦作甲骨与隶书，用笔筋骨健朗、秀逸遒劲、讲究气势和笔墨的筋骨和神韵。

　　“中国书法深植于中国传统文化之中，书法当然是一种艺术，但首先是一种文化。”赵浩如说，只有深刻体会了中国历史文化和古典文学的深刻内涵，才能在书法的笔墨中流露出人格和灵魂的韵味。(完)