古画经典在原创多媒体音乐戏剧《万水千山》中焕发新生

　　中新网上海4月28日电 (记者 陈静)马远(南宋)《水图卷》、董源(五代)《潇湘图》、吴彬(明)《山阴道上图》、米友仁(南宋)《潇湘奇观图》，原创多媒体音乐戏剧《万水千山》让古画大师们的经典之作焕发新的生命。

　　记者28日获悉，作为华东师范大学歌剧实验中心2024年的开创性音乐作品展示，《万水千山》成功上演，文化与艺术实现创新融合。《万水千山》以全新的视觉形式呈现，通过全景环绕式电子音乐与AI技术辅助的诗词吟诵，使这些作品在现代观众面前重新焕发光彩。作品融合了长笛、单簧管、钢琴、大提琴、各类打击乐器和丰富的声乐表现，结合舞蹈、电子音乐和互动视觉艺术，打造出一个沉浸式的艺术世界，让古今对话、静动交融成为可能。

　　据了解，本次演出由华东师范大学音乐学院曹金教授担任艺术总监，青年旅美作曲家王青青担任作曲和声音设计，美术学院副教授、硕士生导师顾欣担任影视和视觉设计。充满激情的艺术家们的合作，跨越学科界限，将传统与现代、东方与西方的艺术元素巧妙融合，创造出了一场多层次、多维度的艺术体验。

　　在该剧目中，除了青年艺术家在“听觉+视觉”珠联璧合的创作外，主创团队成员中多位青年教师，包括音乐学院指挥谭雅如、导演王周悦、音乐指导范玥、音响工程曹政操，他们和来自音乐学院声乐、钢琴、管弦、音乐教育等不同专业的学生对原创作品的精美诠释，为观众呈现了一场难忘的演出。

　　华东师范大学外语学院的刘森教授认为《万水千山》展示了中国文化的史诗气势和美学深度，不仅是一次视听盛宴，更是一次文化的对话。它通过创新的手法让全球观众遇见、欣赏并理解中国之美。资深媒体人李嘉对剧中多媒体与音乐的完美结合印象深刻，她赞赏剧作在表达虚与实、古与今、幻与真、动与静、音与韵的创作理念上的深邃与创新。

　　“《万水千山》是华东师范大学歌剧实验中心精心策划和打造的教育成果展示作品，是对中国传统文化与现代艺术的深刻敬意，它既是一场对中国千年艺术传统的回响，更是一场对未来无限可能的探索，这种跨越国界、融合不同文化艺术学科的尝试，不仅是我们在传统艺术的传承与创新方面的一种全新体验，更为美育浸润注入了新的活力，希望这种尝试能够激起更多的创作者、表演者和观众对艺术多样性的深刻思索。”歌剧实验中心艺术总监曹金教授对记者表示。华东师范大学党委宣传部常务副部长刘麒希望这种艺术的力量能够激发更多对文化传承与艺术创新的讨论和思考。(完)