郑小瑛分享“洋戏中唱”：“曲高”不再“和寡”

　　中新社泉州10月19日电 题：郑小瑛分享“洋戏中唱”：“曲高”不再“和寡”

　　作者 吴冠标

　　虽已是94岁高龄，新中国第一位女指挥家郑小瑛依然未停歇，为了歌剧的推广与普及，为了“曲高”不再“和寡”。

　　10月18日，郑小瑛走进华侨大学泉州校区，为学子们带来一场专题讲座——“洋戏中唱”艺术分享会。现场，她回顾二十世纪八九十年代以来“高雅艺术进校园”以及近年来“洋戏中唱”的艺术实践，分享郑小瑛歌剧艺术中心出品的中文版歌剧《茶花女》《帕老爷的婚事》《弄臣》经典唱段，感叹“阳春白雪，和者日众”。

　　10月20日晚，由郑小瑛担任艺术总监的《帕老爷的婚事》将在福建泉州大剧院首演，这是“洋戏中唱”第一次走进泉州。两个月前，由她执棒的西方经典歌剧《弄臣》中文版在福建首演，她说，这是值得令人思考的作品，“希望通过我们的付出，能让更多观众了解、爱上歌剧这个人类共同的文化遗产。”

　　“西方歌剧是西方音乐皇冠中的璀璨明珠，是人类智慧的结晶。”分享会上，郑小瑛激情满满，“因为语言问题，歌剧在中国还不够普及，但既然歌剧是这样美好的事物，就该让更多人去欣赏它”。

　　1929年出生于上海的郑小瑛，从小热爱音乐。1955年，在苏联专家提出创办的一个指挥培训班里，她是25名学员中唯一的女性。1962年，她在国立莫斯科音乐剧院指挥意大利歌剧《托斯卡》，成为第一位登上外国歌剧院指挥台的中国指挥家。

　　20世纪80年代，郑小瑛和朋友们组建“爱乐女”室内乐团，开始义务将歌剧等艺术带入校园。近年来，她又通过“洋戏中唱”推动“让歌剧贴近大众，让大众走进歌剧”。

　　“许多西方经典歌剧如果用原文演唱，会使许多中国观众产生‘雾里看花’之感。‘洋戏中唱’能让国人更容易理解，更好地了解剧目的意义，领略高雅艺术的魅力。”郑小瑛说。

　　为了让更多人听懂歌剧，郑小瑛在每次演出前都会花20分钟左右的时间，向观众讲解作品的时代背景、艺术特色、欣赏要点等等。由此，业界著名的“郑小瑛模式”诞生，并广受推崇、借鉴；越来越多的人爱听她的“音乐小讲座”，“曲高”不再“和寡”。

　　“分享自己的知识和快乐是一件幸福的事，比索取要幸福得多。”郑小瑛认为，她的音乐不仅仅要实现自我艺术上的追求，还要与大众共享，陶冶公众情操。

　　在郑小瑛看来，经典歌剧、交响乐的欣赏，应是高校美育工作的重要一环；歌剧的普及和推广要从校园做起，用中文演唱西方经典歌剧能够最为直接地让同学们走进歌剧，享受歌剧。

　　为此，由郑小瑛歌剧艺术中心出品的歌剧《紫藤花》《中外经典双联歌剧》在2022年至2023年间两次走进厦门大学，演出四场，覆盖近万名厦大学子。除了此次的分享会，郑小瑛还计划近期将《弄臣》音乐会版本带到华侨大学校园。

　　“当下，中国歌剧创作者既传承中国戏剧的优秀传统文化，又吸收西方歌剧的表演手段，创造出属于中国、独特的新歌剧。”郑小瑛表示，这条路很难，但她会坚持下去。(完)