动画要2D还是3D？未来由市场决定

　　如今打开视频网站的国产动画频道，在映入眼帘的作品中，我们能看到很多3D技术制作的动画，一部分人的观感是：这些年的3D动画越来越多了。互联网上关于2D还是3D的争论从未停止，有人认为这是中国动画技术进步的体现，也有人质疑3D艺术表现难以企及2D动画。从数据表现上看，3D动画的观看量远超2D，数量上也逐年增加。那么未来会是3D动画的天下吗？新京报专访业界和学界的诸多专家，听他们分享自己的看法。

　　观点

　　3D动画会成为国产动画主流

　　2020年开播的《凡人修仙传》是第一部全程用动捕技术制作的国产3D真人CG动画长剧。据制片人周颉介绍，动画的拍摄过程和真人影视剧非常相似。演员在片场根据剧本和导演的要求进行表演，摄影师、灯光师、道具师等提供支持。

　　“动捕”工作大致分为两个部分，一部分是“扫脸建模”，另一部分是“现场拍摄”。比如动画中要用到某位演员的脸，会先给演员做一个脸部扫描。他需要戴上动捕设备做几十个基础表情，动画师以此为基础建立模型。“现场拍摄”是让演员穿上动捕衣服，面部戴上动捕设备，根据导演要求进行动作、形体、表情(基础表情之外)和对白的表演。“扫脸建模”与“现场拍摄”可分别由两个人完成。

　　通过动捕技术制作的3D真人CG动画，不仅异于传统手绘2D动画，也与此前流行的三维(3D)CG动画风格很不相同。它追求呈现的效果极致、接近真实。

　　手绘2D动画受限于人力和产能，难以保证高品质的连续更新，这恰好是三维(3D)CG动画的优势。“连续更新就会建立起非常好的动画IP积累。”

　　相比传统的三维(3D)CG动画，动捕技术制作的3D真人CG动画在高品质连续稳定输出方面更胜一筹。导演王裕仁举了个例子：比如某个动画角色做一个往前飞扑的动作，传统三维(3D)CG动画要求动画师根据经验处理好飞扑过程中手脚与身体其他部位的位置关系。如果处理不好，这个动作看上去就会比较假。而用动捕技术捕捉演员往前飞扑的动作，就不存在这样的问题，这会让动画的制作流程大幅加快。另一方面，动画角色往前飞扑之后往往还有后续的表现，使用动捕技术的话，演员把这一系列动作演完即拍完，一气呵成。

　　周颉、王裕仁都认同，在未来，动捕技术制作的3D真人CG动画跟真人影视剧之间的差别会越来越小。因为二者本就采用了同样的拍摄制作流程，并且现在许多真人影视剧都会主动寻求虚拟拍摄，主打特效的作品更是如此。这样的“双向交流”越来越多，会进一步消除二者的差距。他们认为，3D真人CG动画会成为国产动画未来的一种主流形式，也相信观众会越来越了解和喜欢这种3D真人CG动画作品。

　　2D动画更体现个人风格

　　沈琰入行就是二维(2D)手绘动画师，后来学习了三维(3D)动画制作。作为原力数字科技动画总监的沈琰，对2D和3D动画制作都有深入的了解。她认为在同等制作水平下，2D动画的确比3D更容易体现个人风格。

　　“比如二维动画《雾山五行》，导演林魂一人身兼16职，以规模很小的团队用三年时间就做出来了。但如果这个片子要用三维呈现，三年哪里够？因为三维动画需要艺术之外的条件比较多，比如硬件、软件等，还需要更多工业化的系统支持。二维的话，只要创作者艺术水准足够就可以做出来。”沈琰表示，在艺术之外的条件都能满足的前提下，3D动画也可以制作出个人风格很鲜明的作品，比如《爱，死亡和机器人》第一季里的《证人》。

　　至于3D动画会否在市场上取代2D动画？她的答案是不会。虽然目前好莱坞2D动画已经基本上被3D动画取代，但2D动画在欧洲仍有一席之地。“在亚洲那就另当别论了。日本的动画还是二维为主，三维只是一种技术支持手段。在中国，很多三维动画甚至会采用‘三渲二’(将3D动画渲染成2D效果)的方式来呈现。我们现在看到的很多优秀国产动画《雾山五行》《时光代理人》《罗小黑战记》《刺客伍六七》等，都是二维的。所以中国的二维动画并未衰落，甚至可以说是又一次的崛起。”

　　发展建议

　　2D动画需要政府支持

　　绘梦动画李豪凌表示，技术驱动未来，由技术驱动的3D动画在未来肯定会占上风，而由人才驱动的2D动画需要不断积淀。“现在能做2D的人都是前几年的，2D的从业者每年可能就增加几十人、一百人，不是能够一下子起来的。”他向记者解释了这个恶性循环：“做2D的人特别少，内容就会少，这导致观众也特别少，因为他看到的少了，然后2D收益就不好，以后就更没钱或者更没有意愿去培养人才。”对此，他认为行业需要政府进行推动，给予催化剂程度的支持，对2D人才进行扶持和培养。

　　市场行为更能留住人

　　北京航空航天大学新媒体艺术与设计学院副教授、动画艺术系系主任於水解释了2D动画人才困境，他总结为两点：需求和供给。2D动画之所以缺人，一方面是行业需求量低，“3D的出路很多，各个行业都需要。2D其实就局限在动画行业，以前还有教培行业，现在也很少了。”另一方面是2D动画对创作者的要求更高。“要达到2D的原画级别，要求非常高，有很多学习2D的人去3D行业，发现那边的要求有时候比不上2D。因为2D需要绘画功底特别强，不用参照物，不用写生，也能画出特别生动的动态，这在每年毕业的学生里找不到太多。”

　　他认为，2D动画想要发展需要市场引导。“只有2D动画真的被观众认为好看，甚至比三维动画都好看，大家为这个东西买单，2D才能真的起来。不能光凭理想和奉献，这个东西不长久，更长久的还是通过市场行为，真正让人才流到这个地方来。”

　　新京报