京剧名家王蓉蓉：一生只做一件事

　　首都统一战线京剧音乐会 张派名家再演“党的女儿”

　　王蓉蓉：一生只做一件事

　　【《中国新闻》报作者华卓玛 报道】“小小杜鹃花，花开满山崖……”一曲《党的女儿》的经典唱词，早已沁入无数京剧戏迷的心中。一唱一念间，张派名家王蓉蓉也成观众心中唯一的“田玉梅”。近日，“百年一心·山河同辉”首都统一战线京剧音乐会举行，由王蓉蓉主演的新编现代京剧《党的女儿》再次在国家大剧院上演。演出结束后，京剧大师张君秋亲传弟子、民盟中央委员王蓉蓉向本报记者分享《党的女儿》背后的故事，以及她“四十年只做一件事”的京剧之路。

　　【台前】“她站在那儿，就是田玉梅”

　　“我很想演田玉梅。”上世纪90年代初，初次接触歌剧《党的女儿》，看到这个“普通而又伟大”的角色，王蓉蓉一下就被打动了，心中随之产生这个念头，她想通过京剧的表演、唱腔、塑造京剧田玉梅的形象。1992年，北京京剧院从歌剧移植改编了京剧《党的女儿》的其中两场，王蓉蓉饰演田玉梅，创演取得了成功，产生了很大反响。

　　2016年，王蓉蓉参加京剧流派创新发展工程，她马上想起这部戏，京剧《党的女儿》全剧的编排工作启动，这个在她心中久久徘徊的想法，终于落地成现实。

　　将京剧与歌剧结合、融江西小调于京剧中，大型京剧现代戏新剧目《党的女儿》在北京首演，呈现出京剧以创新性发展、创造性转换的崭新成果，受到广大观众和专家的广泛关注。

　　首演之后，王蓉蓉便带团全国巡演。“习惯了传统戏的听众能否接受这部创新戏？年轻观众能否接受这一题材？”演出开始前，王蓉蓉一直在担忧。

　　结果比王蓉蓉预想的好很多。《党的女儿》成为当时北京京剧院票房最高的创新剧目。这一成功源于剧本足够吸引观众，更源于演员的表演。

　　《党的女儿》演出后，有观众评价：她站在那儿，就是田玉梅。王蓉蓉在长安大剧院演出时，有戏迷甚至场场都来。

　　“京剧不仅是看故事情节，还要感受演员的表演艺术。”在王蓉蓉看来，京剧表演就是演人物，表演要先打动自己，才能打动观众。

　　这样的理解，源于王蓉蓉看老师张君秋排练时的体悟：老师一旦进入角色，即便是便装，即使外形和人物形象有巨大反差，他的举手投足，一唱一念，都能让王蓉蓉感受到台上的并不是老师，而是他演绎的角色。

　　在最初排演时，为准确捕捉到田玉梅的内在气质形象，王蓉蓉从八一电影制片厂和总政歌剧团借来电影版和歌剧版《党的女儿》，反复揣摩。

　　如今，王蓉蓉已在全国各地演出过百余场《党的女儿》。“王蓉蓉就是田玉梅，田玉梅就是王蓉蓉”，这种认识已在很多观众心中得到共鸣。

　　京剧《党的女儿》自2016年首演以来，剧中的主要角色都配上了B角，唯独王蓉蓉饰演的田玉梅没有B角。因为像王蓉蓉这样能胜任这么高难度唱腔的演员不多，像她这样能胜任唱腔的同时又符合田玉梅人物气质的演员就更少。

　　《党的女儿》剧中主要角色都是中共党员，而演绎“党的女儿”的王蓉蓉是民盟盟员。王蓉蓉说：“我是在党培养下成长起来的京剧演员，塑造田玉梅这样为党的理想信念不忘初心、英勇牺牲的共产党员，为弘扬红色文化，是我的使命和责任担当。”

　　2019年，作为国家艺术基金传播交流推广项目，《党的女儿》在新疆生产建设兵团铁门关市上演。能来到祖国的边疆传播京剧艺术，这让王蓉蓉很兴奋：“我们这就是真正的下基层！”

　　这次演出是这座建在沙漠上的城市第一次有京剧大戏演出。有当地中学生观众感慨，在电视上看到京剧都会换台，“没有想到京剧居然可以这么好看、好听，整场演出我一点儿都没走神”。

　　身为民盟盟员，王蓉蓉常跟随民盟组织参与扶贫项目，下基层演出。她也很喜欢与各地戏迷近距离接触，“我一去，人家以前在电视上看，现在见到本人了，特欢迎”。

　　【幕后】“我对京剧的酷爱是天生的”

　　“不行，再来一遍。”首都统一战线音乐会结束后，北京京剧院对演出曲目进行录制，在《党的女儿》录制环节，由于灯光原因，第一遍有些瑕疵，王蓉蓉要求再来第二遍。

　　“虽然会耽误大家时间，但在艺术呈现上一定要完美。”带着对京剧的酷爱，王蓉蓉不仅在京剧演出中“太较真”，也在四十年中“只做了京剧排演一件事。”

　　1977年，16岁的王蓉蓉在位于史家胡同的北京人艺宿舍院，以一段《龙江颂》惊艳满院话剧演员。“你不要回鞍山了，就留在北京，等着考戏曲学校。”北京人艺著名表演艺术家朱旭推荐她参加考试。

　　考试前，王蓉蓉还面临着唱京剧还是唱歌剧的职业选择。

　　为了留住这副“好嗓子”，中央歌剧院曾专门给王蓉蓉请了“私教”，但对着镜子练琴、练歌时，她就是找不到感觉，《南泥湾》的四段歌词，怎么也记不全，教她的老师气道：“啥孩子嘛？”

　　“我不喜欢唱歌，只想唱戏。”1978年，中国戏曲学校正式升格为中国戏曲学院。守护着这份初心，王蓉蓉成为学院升级后的第一届大学本科生。

　　毕业后，王蓉蓉选择进入北京京剧院。然而，改革开放之后，随着流行文化的涌入，京剧经历上世纪八十年代初的短暂繁荣后，再次陷入低谷。王蓉蓉清晰地记得，刚毕业跟团演出时，演出费是一天1.5元人民币，“还得我自己带行李，不带行李是一天1元”。

　　与低演出费相伴的，还有一月寥寥可数的演出。刚毕业时，每月基本只有一轮演出，加上老演员也要参演，王蓉蓉基本都是一两个月才轮到一次演出。

　　在那个年代，许多京剧演员要么改行演影视剧，要么出国下海，王蓉蓉依然坚持背着行李四处奔波。她凭着坚持和不断上台磨练，演出费慢慢地从几毛钱涨到十块钱、上百块……这种坚持也让她成为在同辈演员中演出场次最多的演员。

　　成为北京京剧院一团团长后，王蓉蓉担负起京剧院一团的市场经营任务，“那时候多难呐，副团长天天给我打电话，像催账一样，为了全团生计，我只能不停地去联系演出”。

　　“我对京剧的酷爱是天生的。” 进入北京京剧院后，王蓉蓉再没有离开过。采访中，她强调了五次自己对京剧的“酷爱”，她以“酷爱”抵过了毕业后京剧的漫漫低谷期。回顾曾经的岁月，虽然历经艰辛时刻，但王蓉蓉依然认为，“我一辈子都在做我喜欢的事，我是最幸福的”。

　　近年来，京剧的传承发展迎来新的春天。以京剧改编的京歌以及因京歌走红网络的“416女团”等受到大家普遍关注。对此，王蓉蓉表示，京剧要实现创新，首先要“守正”。

　　“京剧之所以被称为国粹，是因为唱念做打、服饰妆容都有讲究，演员从头到脚的功夫都是经过千锤百炼练出来的，高度程式化的动作，是在磨练中探索出的最极致、最美的状态，只有在坚持守正基础上的创新才展现京剧的真正魅力。”王蓉蓉说。(完)(《中国新闻》报)