优秀的儿童剧要拍给孩子，也要让更多人“看到”

　　近些年儿童剧数量、质量断崖式下跌，新京报记者专访从业者探讨市场发展

　　优秀的儿童剧要拍给孩子，也要让更多人“看到”

　　曾经，儿童电视剧是70后、80后、90后一代青少年触达真实世界的重要窗口：《小龙人》教会你勇敢、坚强地面对人生；《家有儿女》让我们在父母之爱、手足之爱中养成自尊自信的独立人格；《快乐星球》《巴啦啦小魔仙》打开了从现实生活进入魔幻世界的入口，满足了孩子们天马行空的想象……而如今，琳琅满目、日新月异的动画产品填满了孩子们的目光。在梦幻世界里遨游的浪漫，让深耕现实的表达似乎失去了审美土壤；儿童电视剧正逐渐被市场遗忘，成为“童年回忆”的专属名词。这个时代，到底还需要儿童电视剧吗？答案不言而喻。

　　1 儿童缺少适龄观看的内容

　　根据国家广电智库数据，2022年全国共发行国产电视动画片331部；已立项的重点网络动画片737部，通过登记并取得上线备案号的222部……一系列庞大的数字之下，是儿童内容市场的趋近饱和；动画产品对儿童时间的“抢夺战”愈演愈烈。在这样的竞争态势之下，儿童电视剧是否还有生存缝隙？

　　2018年，腾讯在线视频平台运营部少儿频道负责人厍寅斌通过调研发现，当下儿童对内容的需求和成人一样呈现多元化。他们期待更多的儿童电影、动画、短视频，其中也包括儿童真人电视剧。像充满幻想的低幼少儿，相对更偏爱梦幻的动画世界，但如今也有很多学前儿童喜欢看真人拆玩具、公主真人短剧等。而七岁以上的孩子，更是明显渴望接触真实的社会表达，了解世界的媒介也逐渐接近于成年人。

　　“真人剧的故事背景大多都是真实存在于孩子身边的，校园、邻里、亲情、友情……孩子们更容易产生情感上的共鸣。比如有的孩子就会说，我们班就有一个米小圈，有李黎(《米小圈上学记》里的人物)，那我是谁谁谁。另外，真人剧也会让孩子更相信这些故事是生活中会真实发生的。他可以从中映照到自我，相信自己也能像剧里的人物一样不断成长、进步。这是意识上的共鸣。”厍寅斌说。

　　另一方面，儿童对成人电视剧的过度关注，一定程度也佐证着其对真人剧的刚性需求。李楠观察到，当下由于缺少儿童适龄电视剧，当孩子们不想看动画片的时候，只能跟着家长看成人的剧综。这其中难免会接触到非适龄的内容和价值观。“并不是儿童不想看真人剧，而是市场没有提供适合他们的作品，一旦出现的话，这部分市场我相信还是有发展空间的。”

　　2 儿童剧更易融入复杂的话题

　　目前市场中的儿童电视剧通常为单集20分钟-30分钟，是一部常规动画片市场的2-3倍；加之，真人剧内容脱离了动画的梦幻铺垫，真实扎根于生活，其所能展开的家庭关系、社会关系、儿童话题等等，比其他儿童内容更现实且直接，也更具深入探讨的空间。

　　例如《米小圈上学记》第一集就讲述米小圈遭遇了友情的“背叛”——当最好的朋友和其他同学成为了朋友，感觉自己好像被孤立了，应该怎么办？剧版《米小圈上学记》的导演赵聪认为，从表面上看“背叛”是独属于成年人世界的话题，但其实孩子在成长过程中也会遭遇类似的困惑。“儿童剧相较其他形式，足够我们把故事结构做得更丰富，层次更多，把一些相对深刻的问题融入进去。我们也希望通过探讨这样的问题告诉小朋友，友情到底是什么，你遇到之后应当如何解决。”

　　真人剧《新大头儿子和小头爸爸》的导演英达也认为，动画片的假定性更强，而真人剧其本身的真实性，对情节语言的重视程度，都会让儿童话题“立起来”。他以很多小朋友都会提出的“我从哪里来”这个话题举例，“这个问题很不好回答，咱们小时候家长都会说，是从垃圾箱里捡来的。现在也有小孩会问，男孩和女孩有什么区别？人死了之后会怎么样？那为什么我们就不能正面回答，或者正确引导孩子关注这些生理、心理上的问题呢？在真人情景剧中，我们就可以有一部分涉及这些话题，而且是健康的、正面的、不违和的，不是我们编一些故事，而是真的能深入他们的生活，再反映一些社会问题、哲学问题。”

　　3 儿童电视剧更适合亲子共育

　　当下，中国孩子在对儿童内容进行选择时，家长担当的角色更多是“监督”“指导”，而非“陪伴”。一定程度上，相对符合成人观看习惯的儿童电视剧，更适合实现“亲子共赏”。

　　“我们希望家长能陪伴孩子看真人剧，同时儿童真人剧对家长也能产生帮助。”厍寅斌表示，外界总会说，成人要蹲下身子与孩子对话，但随着童心的逐渐丧失，家长很难真正站在孩子的视角考虑问题，所谓“蹲下身”也就成了形而上的“俯身”。比如《家有儿女》《米小圈上学记》等儿童电视剧中的成年人，很多都是在用宽容、宠溺的心态对待孩子的缺点，通过幽默的方式不断纠正和调整孩子的行为。

　　“真人剧其实也是拍给家长看的，希望用一种尽量巧妙的表达让家长意识到，孩子的小错误是可以被理解的；什么样的纠正方式是可取的……那么在亲子共赏的过程中，家长也会变得更理解孩子。”厍寅斌说。

　　未来

　　亟待更多作品给予市场信心

　　2021年，真人+动画作品《故宫里的大怪兽》系列进入市场。彼时，厍寅斌和团队对于儿童电视剧的表现都“心里没有底”，因此该剧只有三成是真人，其余七成仍由动画完成。但最终这部作品无论用户反馈还是客户层面，都获得了不错的效果。而两年后的今天，不少视频平台、影视制作公司都已经开始尝试涉足儿童电视剧创作。例如开心超人衍生真人剧《不是吧！我变成超人了》已于近日杀青；电视剧《三体》的出品公司灵河文化即将与腾讯视频合作真人剧《42号旅舍之外星来客》，优酷也将继续打造《蕃尼魔法少女》系列……

　　“我们现在所做的尝试，都是希望儿童电视剧能被更多行业内的人看到，证明这个品类是有市场的，有价值的，有意义的，这样才会有更多创作者愿意给孩子写故事。未来，我们的孩子才能看到更多、更好的适合他们的电视作品。”厍寅斌表示。

　　【数据分析】

　　现象级儿童剧缺位久矣

　　中国儿童电视剧最早可追溯至上世纪50年代末，中国电视剧的萌芽时期。曾有媒体报道，中央电视台(原北京电视台)在1960年至1966年期间，儿童电视剧的播出量占据全台电视剧播出量的近五成。随着电视机的普及以及电视行业的百花齐放，上世纪90年代末，市场曾涌现了一批优秀的儿童电视剧。例如1990年播出的讲述老师与学生假期生活的《亲亲我，老师》；1992年播出的中国第一部神话儿童电视剧《小龙人》；1996年播出的现实主义儿童剧《三毛流浪记》等。其中《小龙人》更是在当年不断刷新收视纪录，主题曲《我是一条小青龙》直到现在也是无数中年人随口能哼唱起来的旋律。

　　而近二十年，虽然市场中也不乏《家有儿女》、《快乐星球》、《小戏骨》系列、《米小圈上学记》等具有社会影响力的儿童电视剧，但在海量国产动画作品、多元少儿内容的强烈冲击下，儿童电视剧似乎正在悄然退出竞争中心，无论是数量还是质量都呈现断崖式下跌的情况，现象级儿童电视剧已然绝迹。

　　采写/新京报记者 张赫